(Read it in english here)
La Sociedad de Naturalistas Urbanos será fundada durante el taller Interactivos?10. Por el momento la descripción del proyecto está en esta página y pueden seguir su desarrollo en este foro.
Calendario de producción
Semana 1 (del 7 al 13 de junio)
*Montar el foro en internet.
*Formular y publicar la primera versión de una lista de recursos útiles en Madrid. Su actualización será constante.
*Primeras dos caminatas, para hacer una análisis del estado de los elementos naturales del área (observación y recolección de muestras (hojas, semillas, muestras de agua, insectos, fotografías de aves, etc).
*Reflexión y realización de un reporte sobre las primeras caminatas.
*Realización de un mapa de la zona estudiada que incluya datos sobre las observaciones hechas.
*Construcción de un microscopio parecido al hecho por Leeuwenhoek, basado principalmente en esta publicación.
Semana 2 (del 14 al 20 de junio)
*Comenzar la identificación (por lo menos de familia, si es posible de género y especie) de las muestras recolectadas. Esta actividad será constante.
*Estudio de las muestras colectadas con los microscopios que se han fabricado.
*Últimas dos caminatas, con énfasis en el análisis de las dinámicas sociales del sitio, diseño urbanístico y sus efectos en las personas. Observación participante y entrevistas con las personas del lugar para recopilar
*Reflexión y realización de un reporte sobre las últimas caminatas.
*Adición al mapa del sitio de los nuevos datos obtenidos y reflexión sobre las relaciones que puede haber entre el estado de los elementos naturales de una zona y sus dinámicas sociales.
*Empezar la convocatoria y organización para la caminata de la última semana.
Semana 3 (del 21 al 23 de junio)
*Organizar, llevar a cabo y documentar una caminata integrando al grupo gente que no haya participado previamente en el proyecto (puede ser a una locación ya visitada o a una nueva), utilizando lo aprendido y las herramientas conseguidas en las semanas pasadas.
*Discusión (con el grupo aumentado) de los datos recopilados y sus posibles interpretaciones.
*Discutir (con el grupo aumentado) las posibilidades de supervivencia y expansión de la SUN.
Bibliografía general y lista previa de recursos para la exploración de Madrid:
Libros:
*Alardo Lubel, María Antonieta. Manual de Prácticas de Laboratorio de Protozoos. UNAM, 2009.
*Anónimo. Investigaciones de laboratorio y de campo. Consejo nacional para la enseñanza de la biología, 1968.
*Palacios Vargas, José y Mejía Recamier, Blanca. Técnicas de colecta, montaje y preservación de microartrópodos edáficos. UNAM, 2007.
Sitios de internet:
Cómo hacer un microscopio basado en el creado por Leeuwenhoek.
Comunidad de Madrid, ecología y medio ambiente.
Flora Ibérica.
Infraestructura Mundial de información en Biodiversidad en España.
Key to Nature España.
Proyecto anthos, sistema de información sobre las plantas en España.
Real Jardín Botánico.
Sociedad de entomólogos amateur.
The Society of Urban Naturalists will be founded during the Interactivos?10 workshop. For the moment you can find the description of the project in this page, and follow it's development in this forum.
Time chart:
Week 1 (June 7 to 13)
*Set up the web forum.
*Formulate and publish a list of resources for the exploration of Madrid (this list will be constantly updated).
*First two walks, dedicated to analyze the state of natural elements of the city (look for signs of plant stress in leaves, different species of insects and birds, etc.)
*Discuss and publish the findings made during the walks.
*Make maps of the explored zone which includes data collected during the walks.
*Construction of a microscope based on the model by Leeuwenhoek (see this page).
Week 2 (June 14 to 20)
*Identify the insects/plants/birds found during the first walks (if it's possible up to species but knowing their family or genus may be enough, this activity will be constant).
*Study the samples collected trough the brand new microscopes.
*Next two walks, dedicated to the analysis of social dynamics, urban design and its effects on people. We will interview passers-by.
*Discuss and publish the findings of the second block of walks.
*Add the new data to the maps and think about how the data collected in all the walks correlates (if it does). Do the social dynamics affect the state of the non human living beings in the city or vice-versa?
*Start organizing the final walk.
Week 3 (June 21 to 23)
*Organize, carry out and document a final walk involving people who hasn't participated in the Interactivos? workshop.
*Discuss with this augmented team the data that has been collected and their possible interpretations and correlations.
*Discuss with the augmented team the possibilities of survival of the S.U.N. after the interactivos? workshop.
Preliminary list of resources for the exploration of Madrid:
Books:
*Alardo Lubel, María Antonieta. Manual de Prácticas de Laboratorio de Protozoos. UNAM, 2009.
*Anónimo. Investigaciones de laboratorio y de campo. Consejo nacional para la enseñanza de la biología, 1968.
*Palacios Vargas, José y Mejía Recamier, Blanca. Técnicas de colecta, montaje y preservación de microartrópodos edáficos. UNAM, 2007.
Web sites:
Make a microscope based on the model by Leeuwenhoek.
Community of Madrid, ecology and environment.
Flora Ibérica.
Global Biodiversity Information Facility in Spain.
Key to Nature, Spain.
Spanish Plants Information System.
Real Jardín Botánico.
Amateur Entomologists Society.
viernes, 21 de mayo de 2010
lunes, 17 de mayo de 2010
viernes, 14 de mayo de 2010
domingo, 7 de febrero de 2010
David Choe
La primera vez que escribí este post, se trataba de un artista cuyo nombre no recordaba ni encontraba en Internet y cómo me cambió la vida, luego encontré ese nombre y borré todo lo que había escrito. La segunda vez que lo escribí se trataba de David Choe y sus obras de arte, pero me aburrí a mí mismo con esas tonterías.
He aquí lo importante:
Unos meses antes de comenzar mi carrera en Artes Visuales descubrí el graffiti. Ese ruido de fondo que me había acompañado en mi paso por pueblos y ciudades un buen día me rompió la cabeza con un grito fuerte y claro en las calles del Raval; era un gallo incendiando un muro en el que se recargaban las prostitutas, eran un montón de lenguas multicolores lamiendo los costados de una casa. Eran un par de niños perdidos en las paredes de un mercado. Dediqué varios días a caminar por el Raval, varios rollos fotográficos a sus paredes, y varias hojas en mi libreta a describir esas obras para mí anónimas. En ese momento no me importaba quién las había creado, me importaba la manera que tenían esos dibujos de habitar la ciudad.
Ese fue el inicio de una obsesión de varios años. Después aprendí de Blek le Rat, descubrí a Banksy, a JR, al Graffiti Research Lab, y pasé varias horas en Internet admirando sus galerías y videos, sin caminar. Entonces fue cuando encontré en el sitio de The Wooster Collective un video sobre David Choe.
Su trabajo no me llamó demasiado la atención, pero verlo pintar, escribir, rayar en las paredes fue toda una experiencia. Escucharlo hablar. Todo sobre él hacía que me dieran ganas de levantarme, salir a la calle y ponerme a hacer arte. Y eso hice. Después dejé de saber de él, olvidé su nombre, sus dibujos, la dirección en la que lo encontré, todo menos la urgencia de crear que me transmitió.
Ahora que le he vuelto a encontrar puedo decir algunas cosas más sobre él: es un artista de los que me gustan, hace lo mismo novelas gráficas que ropa, juguetes, comerciales y vandalismo. Por supuesto que pinta al óleo. Claro que hace escultura, también diseña maniquíes para las tiendas de moda, ¿por qué no hacerlo si el primer trasero femenino que tocó fue el de un maniquí de porcelana? Sus primeras exposiciones fueron en tiendas de helados y peluquerías. Dejó la escuela de artes a los 22 años y la cambió por una carrera artística de verdad. Tiene una banda de rock. Dibuja hasta en sus sueños.
Al principio me negué un poco a leer la información que fui encontrando sobre él, me daba miedo que la imagen que había quedado en mi cabeza por varios años y a la que le había tomado cariño se rompiera bajo el peso de datos aburridos y gastados, pero en seguida vi que no sería así.
Dicen que encontró a Dios en una cárcel de Japón después de noquear a un guardia de seguridad. Dicen que lo acusaron injustamente de robar en una tienda. Dicen que en realidad había robado. Que en su vida lanzó tres veces un coctel molotov hecho por él mismo. Que vive como un gángster. Que saturaba con spam en la ciudad, anunciando dietas mágicas. Que sabe hacer napalm. Que en la cárcel hacía dibujos XXX con salsa de soja y orina, usando sus calcetas como pinceles. Que un día estaba furioso contra las galerías y el arte y quería aterrorizar a América y destruir la propiedad pública y al otro día había vendido una pintura realmente cara y se había comprado un auto y era el rey de los maricas del arte. Y tocaba la batería de madrugada, sorprendido de que el monstruo que es no se hubiera comido a sí mismo todavía.
De él se dicen todas estas y otras cosas, las dice él mismo. David Choe no es un icono que permanece inmóvil. No es un hombre que se traiciona a sí mismo, es alguien que todo el tiempo se está dejando a sí mismo atrás.
Es alguien parecido a la fuerza creativa encarnada: un artista. Y eso se ve en todo lo que hace; sus textos tienen esa calidad de flujo-de-conciencia de los versos de aliento largo de Ginsberg. Sus dibujos la tienen, su fucking obra comercial la deja ver.
Choe es mi referencia para entender la creación como una forma de pensamiento: lo piensas y lo haces, así, simultáneamente. “First thought, best thought” ha dicho alguien.
Podría hacer cualquier cosa y me gustaría viniendo de él. En realidad hace cualquier cosa, le vale madres lo que yo piense. Y me gusta.
Su actitud, su forma de vida. Eso es lo que más me inspira de David Choe.
No pongo imágenes de su obra, pero están en su sitio.
Este video fue como supe de su existencia.
También recomiendo los videos que Warlus TV ha hecho de él.
He aquí lo importante:
Unos meses antes de comenzar mi carrera en Artes Visuales descubrí el graffiti. Ese ruido de fondo que me había acompañado en mi paso por pueblos y ciudades un buen día me rompió la cabeza con un grito fuerte y claro en las calles del Raval; era un gallo incendiando un muro en el que se recargaban las prostitutas, eran un montón de lenguas multicolores lamiendo los costados de una casa. Eran un par de niños perdidos en las paredes de un mercado. Dediqué varios días a caminar por el Raval, varios rollos fotográficos a sus paredes, y varias hojas en mi libreta a describir esas obras para mí anónimas. En ese momento no me importaba quién las había creado, me importaba la manera que tenían esos dibujos de habitar la ciudad.
Ese fue el inicio de una obsesión de varios años. Después aprendí de Blek le Rat, descubrí a Banksy, a JR, al Graffiti Research Lab, y pasé varias horas en Internet admirando sus galerías y videos, sin caminar. Entonces fue cuando encontré en el sitio de The Wooster Collective un video sobre David Choe.
Su trabajo no me llamó demasiado la atención, pero verlo pintar, escribir, rayar en las paredes fue toda una experiencia. Escucharlo hablar. Todo sobre él hacía que me dieran ganas de levantarme, salir a la calle y ponerme a hacer arte. Y eso hice. Después dejé de saber de él, olvidé su nombre, sus dibujos, la dirección en la que lo encontré, todo menos la urgencia de crear que me transmitió.
Ahora que le he vuelto a encontrar puedo decir algunas cosas más sobre él: es un artista de los que me gustan, hace lo mismo novelas gráficas que ropa, juguetes, comerciales y vandalismo. Por supuesto que pinta al óleo. Claro que hace escultura, también diseña maniquíes para las tiendas de moda, ¿por qué no hacerlo si el primer trasero femenino que tocó fue el de un maniquí de porcelana? Sus primeras exposiciones fueron en tiendas de helados y peluquerías. Dejó la escuela de artes a los 22 años y la cambió por una carrera artística de verdad. Tiene una banda de rock. Dibuja hasta en sus sueños.
Al principio me negué un poco a leer la información que fui encontrando sobre él, me daba miedo que la imagen que había quedado en mi cabeza por varios años y a la que le había tomado cariño se rompiera bajo el peso de datos aburridos y gastados, pero en seguida vi que no sería así.
Dicen que encontró a Dios en una cárcel de Japón después de noquear a un guardia de seguridad. Dicen que lo acusaron injustamente de robar en una tienda. Dicen que en realidad había robado. Que en su vida lanzó tres veces un coctel molotov hecho por él mismo. Que vive como un gángster. Que saturaba con spam en la ciudad, anunciando dietas mágicas. Que sabe hacer napalm. Que en la cárcel hacía dibujos XXX con salsa de soja y orina, usando sus calcetas como pinceles. Que un día estaba furioso contra las galerías y el arte y quería aterrorizar a América y destruir la propiedad pública y al otro día había vendido una pintura realmente cara y se había comprado un auto y era el rey de los maricas del arte. Y tocaba la batería de madrugada, sorprendido de que el monstruo que es no se hubiera comido a sí mismo todavía.
De él se dicen todas estas y otras cosas, las dice él mismo. David Choe no es un icono que permanece inmóvil. No es un hombre que se traiciona a sí mismo, es alguien que todo el tiempo se está dejando a sí mismo atrás.
Es alguien parecido a la fuerza creativa encarnada: un artista. Y eso se ve en todo lo que hace; sus textos tienen esa calidad de flujo-de-conciencia de los versos de aliento largo de Ginsberg. Sus dibujos la tienen, su fucking obra comercial la deja ver.
Choe es mi referencia para entender la creación como una forma de pensamiento: lo piensas y lo haces, así, simultáneamente. “First thought, best thought” ha dicho alguien.
Podría hacer cualquier cosa y me gustaría viniendo de él. En realidad hace cualquier cosa, le vale madres lo que yo piense. Y me gusta.
Su actitud, su forma de vida. Eso es lo que más me inspira de David Choe.
No pongo imágenes de su obra, pero están en su sitio.
Este video fue como supe de su existencia.
También recomiendo los videos que Warlus TV ha hecho de él.
jueves, 4 de febrero de 2010
Propósito tardío de año nuevo
Este blog (y los demás que "mantengo") cambiará un poco de formato. Ahora, ¡a ponernos al día!
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